上海時裝周2027春夏直擊｜香港設計中心率新銳品牌插旗 攜手Harrods佈局倫敦新春快閃

在剛揭幕的2027春夏上海時裝周上，香港設計中心（HKDC）旗下的Fashion Asia Hong Kong及外展計劃，再度聯手中國先導買手平台蕾虎（LABELHOOD），於上海靜安區永源路搭建了一處高規格展廳。現場集結了35位來自時裝、珠寶飾品及生活美學領域的設計師，不僅帶來了《亞洲十大焦點設計師時裝展覽2026》上海站與新銳設計師時裝秀，更在對談中拋出重量級預告：香港設計新血將於明年農曆新年，直接進駐英國頂級奢華百貨哈羅德（Harrods）的倫敦新春快閃店。

剪裁裡的香港情緒：五位新銳在伸展台上的各自表述

今季《香港新銳時裝設計師秀2027春夏》是整個展期的焦點所在。在瞬息萬變的上海時裝周舞台上，五個來自香港的服裝品牌沒有隨波逐流走安全牌，而是端出了各自極具辨識度的設計語言。   

創立於2014年的röyksopp gakkai（蘑菇學會），設計師Brun Chan向來擅長以服裝說故事。今季他延續品牌標誌性的「怪誕可愛」與18世紀古典剪裁，利用自研面料與重塑老布，將少年轉向成年時那份不安與憧憬縫入衣褶。Brun在後台分享，上海匯聚了眼光極為挑剔的買手與媒體，他期待透過具手作溫度的剪裁，在快節奏的亞洲市場裡激發出細膩的共鳴。   

另一邊廂，由Uia Kwok與K Cheang主理的ÆNRMÒUS，則將符號學化作俐落的剪裁輪廓，展現香港新生代對解構與實用主義的深度探索；Yankee Leung與Kevin Wong創立的CODA，取名自樂章完結前的和諧尾音，以充滿張力的衝突美學，拆解精緻與混亂的界線。加上Murfi Lau兼顧高級剪裁與街頭輪廓的結構感作品，以及Natacha Van揉合柬埔寨傳統手工織物與高訂工藝的浪漫叛逆風格，五個品牌拼湊出當代香港時裝不受拘束的多元維度。   

從白鐵工藝到當代玉石：生活美學的在地轉譯

除了伸展台上的成衣，展廳內的配飾與生活美學展區同樣耐人尋味。香港設計師近年最讓人驚喜的特質，在於能夠把老城區的生活碎片，淬鍊成極具現代感的物件。   

余兆枬（Naam Yu）創立的「摟打白鐵」（LOUUD），大膽將深水埗與油麻地街頭常見的傳統白鐵加工手藝帶入當代設計，用冰冷鐵皮敲打出屬於香港工藝的未來線條。珠寶方面，Hon Chun創立的THIRDORB以冷峻金屬對比溫潤翡翠，貫徹東方留白哲學；Glori Tsui的OON Jewellery取粵語「安」之諧音，為玉石注入當代配戴感。加上June Lau以非遺工藝為核心的Novel Fineries刺繡配件，以及Jason Kwan將漢字鏡像哲學融入調香的LLEMS，呈現出香港美學在商業市場中的另一種立體面向。   

與Harrods同場對談：讓獨立品牌建立真正的商業後盾

在展覽期間舉行的《共話亞洲時尚》對談中，香港設計中心與蕾虎邀來了哈羅德（Harrods）首席品牌與聲譽官Sarah Myler及買手主管Clemmie Harris，與2026年度亞洲十大焦點設計師Kinyan Lam及往屆得主Luca Lin同場切磋。   

Sarah Myler在會上明確指出，國際精品零售體系正持續把目光投向崛起的亞洲設計新星，並落實將於來年農曆新年期間，把「亞洲十大焦點設計師」與香港新銳品牌直接帶入倫敦Harrods專門店開設新春快閃企劃。香港設計中心行政總裁陳娜嘉亦強調，優秀的設計絕不能只停留在美學層面，更必須擁有成熟的商業生態作後盾。從上海伸展台到倫敦百年百貨，本地設計師需要的從來不是空泛的讚美，而是一條能走得長遠、真正與全球市場接軌的實戰渠道。